《三头六臂》

　　新浪收藏讯 马凌画廊(Edouard Malingue Gallery)将于5月25至6月30日与佩斯画廊(The Pace Gallery)携手合作，呈献中国当代艺术家张洹香港首场个人展览。

　　本次特展带来张氏十幅非常瞩目之香灰绘画，与及两组震撼人心的香灰军队雕塑，所有作品均首度在港展出。画廊位处中环，经OMA特别设计，展览空间风格卓尔典雅。

　　今次展览其中一个特色，是在香港著名的文化旅游购物地标“1881”于上述展览期间展出张洹大型雕塑《三头六臂》。与此同时，张洹将于5月24日亲临“1881”，与“1881”及马凌画廊之代表一同为《三头六臂》此大型雕塑举行揭幕仪式。“1881”一向致力推广文化活动，并且是本次《三头六臂》的赞助，对于能参与是次活动，深感荣幸。

　　张洹是中国最享负盛名的行为与意念艺术家之一，1965年生于河南安阳，在河南大学攻读绘画，并于北京中央美术学院完成硕士学位。但张洹认为行为艺术的表达力更强，因而期后转型从事行为艺术创作，并往往利用自己的躯体作为表现媒介，造就出带有自我创伤意味之作品。

　　1994年，张洹在其行为艺术作品《12平方米》中赤裸身体坐于户外公厕，他的身体涂满鱼油与蜂蜜，惹来无数苍蝇。张洹当时生活在北京东村的艺术家村落内，《12平方米》被理解为他对村内恶劣生活环境的一种控诉。此外，作品也反映了人类精神足以超越痛苦的能力。一如许多其他行为艺术作品，《12平方米》以其透过照片去纪录的手法而广为人知。

　　张洹亦有编导团体表演，例如邀请四十名外省民工站于水塘中而作的《为鱼塘增高水位》；以及与另外九位艺术家一同攀登离北京不远的一座山，然后在山顶将全裸身体互相重迭的《为无名山增高一米》。对张氏而言，裸体能去掉文化身份，使人回归大自然。张洹1998年移居纽约，在八年的旅居生涯中，他创作了多项行为艺术作品，藉以表达在异乡文化的孤立感。

　　本次展览的焦点是张洹回国后两年间、于2005年在上海成立工作室后正式开展的一系列香灰绘画与雕塑创作。身体作为内在灵性与外在世界，或个人与社会之间的联系，是张洹作品不时展现的概念，而此概念乃源于佛教主义以及其他亚洲地区的宗教信仰。张洹在2005年皈依佛教，随即展开香灰绘画与受佛像碎片所启发的雕塑创作。

　　张洹选取香灰作为创作媒材，因为香灰跟佛教的宗教仪式关系密切。他在上海市内多家庙宇搜集香灰。他谓：“对我来说，香灰并非单纯的灰，亦非单纯的物料。它代表了虔诚信众的集体灵魂、回忆与祝祷……这些祝祷既虔敬又美丽……利用香灰绘画使这些祝愿、回忆与灵魂变得具体化。”对张洹而言，香灰拥有一种神圣力量，能够在他的绘画作品上体现。

　　香灰绘画的意念源自1940年代中国建国之初、以及七十年代文化大革命后期《解放军画报》与《中国画报》等杂志内的黑白图片。通过香灰这种会令人想起中国悠久传统习俗与文化的媒材，张洹唤起了中国的过去。张洹就是要透过这种激进的手法、创新的媒材，复兴并超越过去。尤如其行为艺术一样，张洹的创作动机就是要去解放。

　　《三头六臂》

　　张洹回国后不久，在市集中发现一些佛像碎片，因而受启发并创作一系列大型铜像，《三头六臂》正是其中之一。张洹被摧毁的佛像深深打动，于是开始就这些具象征意义的佛像手印作基础，创作出大型铜手。接下来，他将神像巨大的腿、脚、手与头结合，创造出更大型的作品，希望从中弥补它们曾历经之苦难及被亵渎的神明。

　　《三头六臂》是同系列雕塑中最大型的一件，体积为800 x 1,800 x 1,000公分，重十五吨。雕塑以中国传说人物哪咤与西藏佛像为蓝本。“三头”当中有两头由人头代替，其中一个更是艺术家本人的肖像。如同他的行为艺术作品一样，张洹将自己放于舞台中央，强调通过体验而取得自由解放之重要性。

　　张洹表示：“《三头六臂》反映了当下中国人不断改变的实况、一种人类已征服大自然的态度，以及坚毅与希望的美德。一方面它体现了根植中国文化与传统的概念，另一方面它亦关乎我们共通的人性。”

　　《三头六臂》巡回展览于2010年5月在美国三藩市展开，在当地展出九个月，好评如潮。

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