http://www.socang.com　　　2011-05-16 17:09　　　来源：东方网-文汇报

　　舒蠹

　　一个艺术家为大众所接受，一般而言需要漫长的时间。以梵高为例，生前竭尽全力，却只卖出去一幅画。梵高死后，他的油画动辄拍卖上亿美元。可是，这种成功对于艺术家个人究竟有多少幸福可言？

　　去年，明代书法家董其昌的草书《临颜鲁公赠怀素帖》在西泠春拍中，以160万元人民币的价格成交。这次拍卖，让国内的古代书画收藏者们兴奋不已。不过，或许很多人没有想到的是，当代艺术家中的一些人，比如画家方力钧和张晓刚们，他们的作品价格早就突破了千万元大关——一个是明代的书法大家，作品存世的数量有限且稀缺。一个是在世的艺术家，年富力强。艺术拍卖的价格“古今倒挂”，这不是一个正常现象。但，却是一个冷冰冰的现实。

　　艺术拍卖价格“古今倒挂”的秘密

　　日本艺术家村上隆写了一本《艺术创业论》，近日被翻译到国内。在这本书里，作者揭示了欧美艺术界的一些秘密。确切地说，是欧美艺术市场的生存法则。村上称，在美国，艺术品市场极其繁荣。主要是因为体制上的原因。日本人或者中国人收购艺术品，按照相关法律需要纳税。但，在美国，收藏者购买艺术品并且向美术馆捐赠，他就赢得了免税的资格。所以，在美国，艺术品市场很火爆，价格也很高。美国人买艺术品，尤其喜欢买当代艺术家的作品。之所以如此，至少有两个原因：其一，美国人搞收藏，喜欢按自己的眼光行事。他们收藏的一个重要目的就是为了炫耀。故而，特立独行的收藏者比较多。日本或者中国情况则不相同，艺术的标准往往由学院派说了算。或者由权威艺术机构说了算。其二，美国人购买当代艺术家的作品，有很强的赌博成分。既然“捡漏”风险更大，那么投资刚成名或尚未成名的艺术家作品，或许是更合理的选择。

　　董其昌的书法拍不过方力钧的绘画，原因在于，国际上花大价钱买画的多数是欧美人。方力钧等中青年画家的作品，深谙西方收藏者的口味和眼光，他们的作品销路很好。至于董其昌的书法，确实是珍品。但，欣赏书法的却多数是华人。

　　村上隆的这本《艺术创业论》，其中的一些观点，让人耳目一新。村上说，“艺术是发挥想象力的生意”。——这些观点乍一看或许让人吃惊，但经理性思考却绝对有一定的价值和意义。

　　一个艺术家为大众所接受，一般而言需要漫长的时间。以梵高为例，生前竭尽全力，却只卖出去一幅画。梵高死后，他的油画动辄拍卖上亿美元。可是，这种成功对于艺术家个人究竟有多少幸福可言？

　　艺术人生还有另外一种选择

　　在《艺术创业论》里，村上隆为大家讲述了很多欧美艺术市场的游戏规则。作为一个在美国走红的艺术家，作为一个经济和艺术上双丰收的画家，村上揭示的不仅仅是市场的奥秘。更重要的是，他提醒我们人生其实还有另外一种选择。他说，“艺术家和冒险家没有什么两样……如同哥伦布最后在历史上留名，艺术家的名字也有可能成为权威，只是会在很久以后”，“怎样生存？身为弱者的艺术家，必须很周详地思考这件事情。”

　　诗人里尔克说，“挺住，意味着一切”。这句话，曾被诸多艺术家作为口头禅和苦修的座右铭。不过，作为一个艺术家，究竟如何“挺住”？是不是拒绝世俗的诱惑就意味着“挺住”？他或者她的作品遭遇市场的冷眼就是“挺住”？这件事情，值得思考。

　　作为社会人，不要强迫自己去做卡夫卡，尤其不要把自己逼到山穷水尽的地步。活着，或者活得宽裕一些，才可能做到真正的“挺住”。我想，这才是村上隆这本书的价值所在。

　　(《艺术创业论》，[日]村上隆著，中信出版社2011年3月第一版)