约翰·奈特(John Knight)新作个展近日在Greene Naftali画廊开幕。从20世纪70年代早期开始,约翰·奈特艺术实践的重点就在于通过一系列空间介入和平面布置,来绘制艺术、设计以及制度性权力三者的交叉点。他严格地遵守着极简派艺术中的构造性暗示,属于坚持表现构造空间的意识形态的艺术家之中。
这是奈特在这间画廊的第一次个展,他为整个展出空间赋予了一种文化扩张时期的意味。在过去的几年间,各间画廊不仅需要在艺术品收藏方面进行业务的扩展,还需要通过展览和投机买卖等来实现国际知名度的提高。在奈特此次展出的纪念币似的圆盘中,呈现了各种描绘了一系列延展以及新的建筑延伸物的图像。作品中,奈特略去了原始的、具有历史意义的建筑,而以一种迷失在空间和缺乏中心的方式来描绘。尽管图像具有一种古怪的形状,但仍然散发出一种惊人的力量。
此外,奈特还腾空了整个画廊的主要展示空间,使之变成一个充满了宣传此次展览的符号的大厅。这些符号包括一盏写着“Autotypes”字样的霓虹灯,一个具有暗示意义的铸币——它暗示了一种由自己渴望创造和扩展的欲望而支持的多产模式。圆盘装置则放置在展厅背后两个较小的房间中。