囗曹振亚

　　界首彩陶具有丰厚的文化底蕴，在明代时期，我们勤劳、勇敢、智慧的先民就制造出很精美的彩陶。陶器造型和装饰图案都表现出了当时人们的艺术才能，陶器造型比例协调、朴实大方、实用美观，装饰图案已具有变化统一、对比调和、平衡对称等特点。

　　界首彩陶在早期多为日常用品，随着现代科学技术的发展和人民群众生活水平的提高，界首彩陶的艺术价值在人们的精神领域中得到了提升。界首彩陶式样繁多，常见的器型有：瓶、罐、坛、盆、钵、尊等。不少的器皿造型，其实用性和艺术性已取得了较为完善的结合。先民们对器皿造型已能运用一定的形式美法则，掌握一定的规律，基本形成了一定的程式化。只有研究和学习我国传统陶瓷造型的设计技巧和基本规律，才能继承和发扬我国传统陶瓷造型的民族风格，而进一步创造出具有时代感的新的造型。

　　界首彩陶基本器型一般是圆形，而且实践证明圆形器要比其它器型实用。同样的体积，圆形器要比其它器型容量大，制作时节省材料，而且烧制时圆形器不易变形。圆形器的基本形状主要决定于造型的外轮廓线的变化，也就是对于S线型的运用，器型立面两侧S线型弧度的大小、宽窄、长短、高低和伸缩的变化，对体积的容量和型体的美感起着极其重要的作用，器型外轮廓线多采用自由线，线型的组合运用了对比与谐调的手法。

　　变化与统一是宇宙中的普遍规律，也是界首彩陶造型艺术的主要规律，统一表现为安定、均衡、调和、呼应等形式法则。

　　例如图1、图2中的壶、瓶造型所运用的线型以曲线为主，直线为辅，这两种造型从腹部到底部由曲线组成，在口部到颈部用直线处理，形成曲线和直线的对比。这些线型主次分明，对比效果明显。占主要成分的曲线向外扩张，形成鼓腹、收足，显得饱满，突出了造型特点。这类造型的颈部，粗看都是直的，实际上是略带弧度的流线型，这样处理直中寓曲，于腹部曲线形成及对比有呼应的效果。

　　虽然界首彩陶造型大多采用了自由曲线，但对短直线的运用也很精到，常常在器物的口颈部和底部这些关键的细部用较短的直线衬托，使造型显得精神、丰富、有骨有肉，而且使造型饱满、圆润的特点更加突出。不然只用一种线型就不能形成对比效果的线型，就会使造型显得单调、平淡。这样线型的运用在界首彩陶中不乏其例，如图3、图4、图5，这些造型主要由一条从上到下弧度较大的曲线组成，只是在口底部分用了较短的直线与之形成对比。

　　从以上两个例子可以看出，在陶器造型上如何巧妙的运用对比与协调关系是十分重要的。第一例是在大对比———曲与直的强烈的基础上，取得部分的调和———让颈口部的直线略带弧度，从而达到在对比中求调和。

　　例二则是在整体协调的基础上--即从上到下运用一条长曲线，采取局部的对比、变化--即局部用短直线，形成对的协调，不然过于协调，又会使人感到单调，缺少变化。在一般情况下，过分地运用曲线，容易使造型显得太软、太柔，有肉无骨，反之过分的运用直线，也会使人感到太冷、太硬，有骨而无肉。所谓"刚柔相济"也就是能很好的运用对立与统一这一对矛盾。

　　界首彩陶造型对于构件的安排也是别具匠心的。图6中四系罐的耳的位置安排的很恰当，填补了上部空间的不足，是上下两部分体量大小不至于过于悬殊，而且由于对称的构件两边完全对称，是一种等量同形的调和在视觉上达到比较安定的效果，显得庄重。

　　采用对称、均衡的处理手法，都是构成界首彩陶造型形式美的格律，给人以视觉上的安定和心理上的舒适，使造型的安定与生活统一起来，形成彩陶造型艺术又一特点。

　　分析和研究界首彩陶造型艺术的构成原理，是为了运用到现代的造型设计中去。我们的工艺美术设计工作者，就应当遵循“美的规律”来设计能满足人们的精神需求，使人们天天看着、用着这些美的东西，心里感到美的享受。它们潜移默化地对人们发生作用，陶冶人的情趣，使心灵受到感染变得高尚。当然这些规律和法则也将随着人们在现代生活实践中认识的不断加深而不断地有所发现、有所发展。

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