继2006年举办“朱铭太极雕塑展”后,中国美术馆与朱铭美术馆再度合作,举办“朱铭人间雕塑展”,使大陆美术界和广大公众有机会欣赏朱铭先生艺术另一方精湛的风景,以此全面了解朱铭先生的艺术世界。
记得1999年我访问朱铭美术馆时,就看到了先生的人间系列,它们让我眼前为之一亮,十分欣喜,因为在此之前,我只看到朱铭先生的太极系列。除了台湾,在世界上许多城市都可以看到他的太极系列作为公共艺术矗立在公共空间。他将现代雕塑语言与东方美学的理念相结合,创造了极具精神性的生命体,蕴涵天地之气,铸造雄浑之境,使“天人合一”这一中华传统文化的命题得到直观的视觉呈现。但是,在阳明山麓朱铭美术馆的前前后后,我却看到了另一个朱铭。那些散置于广场、庭院、水榭、草坪上的人间系列作品,极大地活跃了人们的视线,还有诸如从天而降的“伞兵”作品,更是让人惊喜不已。
这个系列以极为丰富和生动的形象与形态,展现了艺术家对现实的洞察,对生活的感受。它们鲜艳的色彩和活泼的姿影与生活更加接近,甚至可以说,它们好像就活在现实的空间里,既与人为邻,也成为生活中的芸芸众生,让人产生无限的亲切感。由此,我看到了朱铭艺术世界的全部。
朱铭的太极系列与人间系列在艺术形态上具有强烈的反差,太极系列是单色的,也是单纯的,是高度提炼和浓缩的精神性作品,而人间系列是多彩的,也是具体的,是极具生活化的现实再现。在这个系列中,朱铭用的是木雕、青铜、不锈钢、陶瓷等不同材质,但通过生动的造型和敷色,使材质退于形象之后,神采显于材质之前,体现了一位艺术大家驾驭和运用材质语言的能力,更展现了他幽默、乐观的生活情怀,甚至充满着天真的童趣。以艺术史的术语而论,前者是现代的,后者是后现代的,它表明朱铭先生的艺术创造有极大的张力,既在纯粹的冥想之中,又在具体的生活之间;既在抽象的世界里徜徉,又在风情的生活中漫步。我认为,只有既具人文情怀、又具生活情调的大艺术家,只有充满旺盛生命力的创造者,才能在反差如此之大的两极自如穿梭。在两种迥然不同的创作中,一切宛若天成,一切呼之欲出。