比利时S.M.A.K美术馆收藏了自1945年至今为止的1800多件艺术作品。此次展览展出了十位艺术家具有代表性的十件优秀藏品。
这些艺术家分别是:Honoré d''O, Mariusz Kruk, Mark Manders, Dennis Oppenheim, Jason Rhoades, Andreas Slominski, Paul Thek, Jolle Tuerlinckx, Klaus vom Bruch, Wolf Vostell
此次展览的主题“内部装置(Inside Installations)”意为“潜移默化”,旨在探讨发生在美术馆里的那些不被人们所在意的微小变化。但这些变化对美术馆,乃至当代艺术的发展却是至关重要的。这些大型的装置作品是如何与美术馆的空间协调一致的?一件作品的某个部分可以被单独拆分在其他地方展出么?装置艺术是如何被记录作为文献的?装置作品的方案草图和照片可以成为日后重新制作这件作品的可能么?S.M.A.K美术馆集中针对如上这些问题与艺术家展开了探讨。此次展览的艺术家也曾对自己的创作提出了问题,对于一件大型的装置作品来讲,所有的组成部分都是非常重要的,他们也试图将某个部分进行拆解,使得作品更适合所要展出的空间。艺术家Jo?lle Tuerlinckx就曾经为作品《Un Ensemble autour de Mur》 (1999)设计了五套展出方案。在此次展览的布展期间,艺术家Honoré d’O will就为作品《Draaiboek voor de Schatbewaarder》(1996)设计了五种不同的展示方式。这些方案也都被美术馆作为文献记录了下来。
此次展览为观众传达了非常广泛的信息,其中有艺术作品和历史的关系,布展方式和艺术家的需求关系,以及各种各样的技术问题等等。而这些信息也正回应了此次展览的主题“潜移默化”,因为这些信息是不被观众直接看到的。在文献记录室,观众则可以通过艺术家的自述录像了解更多的信息。
同时,展览提出了非常重要的一个问题——“什么是装置艺术”,装置就是不同的材料和媒介甚至行为的混合体么?装置一定要依赖空间么?装置艺术通常被描述为一次戏剧或者奇特的体验。那么也许只有去看,去体验,才能真正的理解和感受装置艺术的魅力所在吧。