谷文达作品

　　“谷文达的作品从某种意义上来说，是对上海世博会主题‘城市，让生活更美好’在自然领域内的补充。”何香凝美术馆OCT当代艺术中心的“十年公共艺术计划”已经进行到第四届，在日前的揭幕仪式上，策展人黄专如是解释今年选择的旅美艺术家谷文达绿色森林书法与河道书法园林作品组成的艺术展“中园”的意义所在。其中，《谷式简词九号碑》和《中园——水墨与动画2号》将作为“十年公共艺术计划”的一部分永久收藏。

　　艺术家“由红转绿”

　　从包裹欧洲建筑物的铺天盖地的大红灯笼所运用的“中国红”，到今天园林中的“中国绿”，曾经是85美术新潮领军人物的艺术家谷文达正在从多年前运用人类身体元素极具破坏力甚至是禁忌的艺术语汇的角色定位中走向阳光、明朗、温和，内部反叛力的消解是出于自我的主动，或者是与资本相结合后的自我消解。此次，谷文达将中国的汉字书法观念和形式项目改造和东方园林这种公共艺术形式相结合，广场的水池及三块草坪上，安置了四季绿色书法公园模型和环境模拟——绿色书法园林以自然界的常青树、河道、池塘和湖泊为媒材，以中国汉字书法相结合，《中园》以《谷式简词》行书结构成的书法园林“春风”“夏日”“秋雨”“冬雪”为中心;在室内，展示了方案草图整体的模拟沙盘装置，水墨和动漫结合的观念作品及大型三维动漫虚拟。

　　步入书法的绿色迷宫

　　策展人黄专认为，谷文达的《中园》填补了建筑之间的空白，用视觉的方式进行了中西方文化翻译。

　　对此，谷文达自己是这样解释的：“中国式的绿色从美学角度而言，也是一种符号。我们今日的园林修造花样繁多，新城市的开发独缺自己的创造力，那些泛滥成灾的以西方人物、地名命名的都市居民小区，法式、意大利式、英国式，到处都是复制与雷同，豪华物质的空洞堆砌，这正好与社会转型期中中国民众所理解的‘美好’生活方式相符合。而绿色森林书法是一个原创，将书法、水墨作为中国的精英文化与中国的当代艺术相结合。”如果按照谷文达的虚拟书法森林计划，穿行于此“中园”中的人，将会有步入书法笔画组成的迷宫之感，仰头即见常青树，但居于此中的人是无法感受到书法的魅力的，因为他只提供了人类观看世界的另一种方式——即，被看。

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