

香港设计大师陈世英“心语神工——雕刻珠宝艺术”首博开展
这是一场视觉的饕餮盛宴,更是一次珠宝和雕刻艺术的对话。当华丽璀璨的珍珠、水晶、钻石、红蓝宝石遭遇艺术大师的精心雕刻,这一枚枚昂贵、夺目的奢侈品俨然成为了兼具实用性和艺术性的瑰丽作品。《心语神工——雕刻珠宝艺术》日前在北京首都博物馆开展,据悉,本次展览的作品均属于国际上独一无二的珠宝类型——雕刻珠宝,是国际上唯一融合了雕刻艺术和珠宝设计的作品。所有作品均出自香港珠宝设计大师陈世英之手,展期将至6月27日。
困顿童年为学雕刻到商店“偷师”
没设计师敢接手“迫使”自己操刀
陈世英出生于福建,5岁时跟随父母到香港,童年记忆,留给陈世英最深刻的印象是糊口艰难。陈世英小学毕业后就辍学了,跟随雕刻师傅学习雕刻的技艺,但学徒生活是非常清苦的,除了学习手艺还要帮师傅做些本该由保姆来做的杂活,“比如,帮师傅带孩子,还要给师傅端饭甚至洗碗。我觉得很不公平,每个月能拿到的工钱只有几十块,却还要每天花5角钱搭车。”
陈世英向师傅辞了工,开始了自己的探索之路。当时,陈世英一家人住得距离香港旧机场很近,而在尖沙咀有专门卖工艺品的商店,陈世英就每天步行前往尖沙咀去看这些工艺品的工艺,琢磨这些雕刻是如何制作的。“有时候看过后回家了,刚走到一半,发现有些东西我忘记了,就又走回去看,基本上每天都在这条路上往返两三次。”生活是艰苦困顿的,最艰难的时候,买上一条裤子可以穿上好几年,无论睡觉、出门都是穿着这同一条裤子。
此后,陈世英开始独立进行雕刻,刚开始尝试的题材多是花鸟虫鱼、人物雕像。“刚开始练习时,我对于这些材质非常有感情,每天都在探索这些原料如何进行切割和琢磨。”他尝试了一些大型的水晶雕刻作品,但是这很难寻找到客户,“后来,我明白了,不开发新的技术,我的雕刻事业就没有未来。”陈世英开始转而雕刻小物件,后来,为了能够让这些精美的雕刻物件容易佩戴,走进人们的生活,陈世英开始进入珠宝设计和雕刻的领域,这时候他已经28岁了。“当时,很多珠宝设计师看到我的雕刻作品后,觉得非常漂亮,但是他们却不敢下手将其设计成珠宝,因为不知道要如何去设计。”于是有人建议陈世英说,干脆你自己来设计吧,陈世英因此进入了珠宝设计领域。
驾驭光线独创“世英切割”
让“钛”闪现七彩光芒
对光的高超驾驭是陈世英珠宝设计作品的一大特点。偶然有一次,陈世英看到一枚钻石,钻石上的一个污点,在光的折射下居然变成了几个污点。“这时候,我才知道,原来材质是要和光进行对话的。”
“世界上最宝贵的就是光,在艺术和雕刻上不懂得运用光线的人,就没有资格做设计师和艺术家。”陈世英说,尤其对于珠宝设计而言,比如,钛金属是无法利用电镀上色的,但是在他的作品中,钛却可以呈现出七彩光芒,“这是应为我把需要留住的光线留下了,而把不需要的光线去掉了。”
在不断的探索中,陈世英先生独创了“世英切割”法。这种雕刻法以逆向思维为主导,结合了阳雕和阴雕的技术,深化为立体内雕,配合精算式进行角度切割,改变折射角度令影像重迭,形成立体多线条的倒影,命名为“世英切割”。这种立体内雕和幻象雕刻法,为陈世英奠定了雕刻大师的地位。
钛是陈世英在创作中非常喜欢使用的一重金属材料,陈世英说,一次读报纸,看到有人使用一个钛的心脏起搏器,居然使用了50多年,这让他非常惊讶,“钛是一种什么样的金属,怎么能够在人体内完好的存在那么长时间。”陈世英开始对钛进行研究,后来,他知道了,钛金属,坚硬、轻巧,而重量只有同体积黄金的五分一,且延伸性极强,“这大大扩展了珠宝设计的可能性,比如,在镶嵌中,使用钛制作的镶爪,其占用的空间可以比黄金少,这可以更多显示出的宝石本身的光彩。”在陈世英的系列设计中,有不少是以雕刻工艺为底蕴,配合钛金属的锻造工程,加上宝石镶嵌和打磨等技术,配合色彩学、光学和人体工学的应用,创造出别树一帜的珠宝首饰。尽管钛金属有上述种种优点,但是秉性抗拒铸造、镶嵌,难于与宝石相处,因此,要克服重重障碍方能驾驭自如,与宝石共舞,创造出“能穿戴的雕刻艺术品”。在本次展览中展出的作品中“世代相传”和“蝉”就是其代表作。
对话陈世英——
重量超18克耳环
易导致耳垂变形
广州日报:你认为,佩戴者在挑选珠宝时应该注意哪些方面?
陈世英:很多人其实不知道自己适合什么样的珠宝,所以,他们总是根据杂志推介或广告来购买珠宝首饰。有些人全身上下的手表、胸针都是不同的大品牌,花了很多钱穿戴起来却很难看。其实,搭配珠宝最重要的除了看自己的经济能力,还要看戴上去是否舒服并要考虑自己的肤色。
广州日报:能不能举个例子,很多人可能都不清楚珠宝要怎样佩带才舒适。
陈世英:比如,你要带戒指,戒指都有自己的高低起伏,那么就要注意,舒服的戒指佩戴到你的手指上以后,两边是否有镂空,如果有镂空的就是不合适的,如果是全部贴合的就是很合适的。另外,如果戒指应该是滑进手指腹部的,而不是你很费力的将它推进去。
再比如,耳环的选择也有学问,比如,你除了考虑它的款式外还要着重考虑重量,重量超过18克的耳环对你的耳垂来讲就是很重的负担,很容易导致耳垂变形,就更谈不上舒服,因此,设计师还要懂得人体力学的知识。
广州日报:你认为珠宝未来的设计潮流或方向是什么?你的作品中融入很多中国传统文化元素,西方人是否无法理解?
陈世英:现在全世界的珠宝都是奢侈品,每个珠宝品牌都在极力推广自己珠宝的品牌价值,而未来,珠宝首饰的发展趋势是,人们将越来越追求能够满足人们心灵需求的,具有艺术性和文化内涵的珠宝首饰。我的作品恰恰弥补了近几十年来,中国珠宝方面的一些空白,因为近几十年来,中国珠宝界尚未出现大的设计师和艺术家,对于西方人而言,他们会很惊讶华人珠宝设计师会有这样的创意。