一名游客在毕加索的《裸体、绿叶和半身像》前。这幅画拍出1.065亿美元的高价，成为了艺术品拍卖的一项新纪录。

　　本周二晚上7点32分，纽约佳士得拍卖行内，一名匿名竞拍者以1.065亿美元的高价拍得了史上最昂贵的艺术品——毕加索1932年的《裸体、绿叶和半身像》（Nude,Green Leavesand Bust）。但实际上这位竞拍者并没有得到一幅史上最伟大的作品，这个高价买到的只是标价本身，和这幅画作引起的巨大关注。可以想象花1.03亿美元会得到多少满足感，但我们不能否认这种满足感，这额外的3.5亿美元花的也值得

　　很有趣，不是吗？上次的毕加索作品拍卖会结束的有多么快，它以1.04亿美元创下了2004年的记录，这难道已经被人们遗忘了吗?它几乎就是一场发生在拍卖间里的争夺那件作品的战争。结果是那件作品的价格比原来高出了250万美元，据估计——与所付的1.04亿美金之间的差异就是保持与旧记录相等，而最终价格已敲定

　　在那个利害攸关的晚上，谁不是在为自己的利益寻找最好的出路。总体而言，为了艺术史的重要性——多少震撼了我们对艺术作品的思考——没有任何1932年的毕加索作品能与他20年前的标志性立体主义作品相比。(这些激进的作品，例如美国国家美术馆的《裸女》，1910年，几乎从来没有拍卖记录。它们在收藏家眼中太强固了

　　谈及此次《裸体、绿叶和半身像》所带来的直接影响，它对其他艺术家或学术研究来说不可能没有任何影响:它不在毕加索作品的伟大Zervos目录里；在第二次世界大战期间隐退幕后；然后1951年由美国的布罗迪夫妇买下，它只展出过一次，且这对夫妇不允许别人拍到它的色彩

　　那些在在阴暗中的日子并没有带来不可估量的损失。如果这幅画不存在的话，我们也不用非得创造它。它揭示了那时50岁的富有毕加索作为一个文化建设的宠儿，努力使人们满意罢了。当毕加索境况不错时，他并不是最好的。这幅画最著名的是大幅、鲜艳的色彩，而不是其艺术史的价值。能够最好形容它的非一些顺从的、非毕加索风格的词语莫属，比如“时髦的”、“迷人的”、“英俊的”。这幅毕加索为他的情人玛丽•德瑞丝（Marie-Thérèse）所画的肖像，因其藏主夫妇之间固有的紧张关系而有了些许提升价值，他们收藏这幅画或许还有一点威胁的意味。

　　那笔钱能做些什么

　　让我们想像一下，这幅画作真的是一个伟大的文化标志。那么本周二晚上所打破的记录是否值得庆祝呢?火星人类学家将如何了解我们这个产生了一屋子腰缠万贯的竞拍者争相购买一幅昂贵画作的社会——纵使这些竞拍者的许多同胞已无家可归?这难道不会让我们想到人们冲进巴士底狱时巴黎的前一天？

　　想想这些钱能用来做什么：可以为非洲的孩子买1000万个蚊帐来预防疟疾；可以填补华盛顿教师合同中连续三年的资金缺口；可以为12个缺少空调的意大利博物馆提供凉爽的参展环境等等。相反，我们在庆贺的则是这次拍卖将一个超级富翁的珍藏品转给了另一个超级富翁，随之的是一件中等的艺术品从一座宅邸的墙上转移到了另一座宅邸的墙上。我们在纯粹地为资本积累而鼓掌声。但如果这笔交易少搁置一些资金，这个世界会不会是一个更美好的世界?.
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　　如果有人说需要1亿美元来保护一件真正伟大的艺术品不被破坏，或甚至是为公众保留一些能够提升灵魂的作品，我想我会同意并且就此闭口不谈。(有时，一个私人收藏家会让珍藏品长年的悬挂在博物馆的墙壁上，当它的价值有一定的增长时，他们会突然威胁说要在拍卖会上卖掉它。)但是这笔交易已经无法为艺术或者别的行业行善了。.
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　　这些头牌人物甚至会带来不利。渴望打破拍卖纪录的欲望将把艺术价格推的过高，它削弱了博物馆有限的收购预算。博物馆将不再单独做市场玩家，此时他们比以往任何时候都将受到那些玩得起的人的摆布。(策展人抱怨说能从收藏家手中哄骗出多少艺术品来取代购买这些贵的要命的作品。)更高的价格减少了公众欣赏某些艺术品的机会——那些只依据标价的艺术品应当是我们文化中精髓。.
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　　我想说，当一件艺术品在拍卖会上创下了记录，那这件事本身就是一个真正的打击。所有的这些美元符号可能会耗尽最前卫的画作所拥有的能量。它们把一件叛逆的艺术作品变成了一件昂贵的日用装饰品，像一艘豪华游艇或是一架李耳式喷射机，它们大部分的价值是为了显示自己的主人有多么强的购买力。.
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　　《裸体、绿叶和半身像》有什么用处真的不重要，重要的是它拍卖的价格。人们有1亿美元可以挥霍，那才是最美的。