清明时的祈福，夏至时对日常生活场景的环保反思，小暑时对5·12事件后的生命关注……刚刚在来福士商场结束的“i心24季跨界艺术展”以24个节气中自然的变化为主题，演绎出贯穿一年始终的艺术之美。装置艺术家陈庆庆、建筑师汪克、新锐摄影师尹超、杨国伟、服装设计师楚艳、室内设计师吴其华等人都带来自己的作品与观众分享。

　　“一年的节气从立春开始，到大寒结束，人的养生也是随着24节气改变的。我们想通过24个节气来迎接新的一年。”策展人陈政表达了筹备展览的初衷，“在确定了24节气的主题后，我们就挑选了一些与主题风格吻合、有创作力而且有跨界经验的艺术家。”

　　清明《菩提吉祥》

　　清明，每年4月4日至6日之间，春分之后，谷雨之前。

　　作品筹备阶段，当王井和策展人谈起24节气时，他毫不犹豫地选择了清明。“清明本身是祭奠的一个日子，人们认为这个节气当中包含了许多有关生死的概念，活人祭奠死去的亲人也是祈求生命的延续。近几年发生了地震、海啸等灾难，这样的灾难给人心灵上最根本的触动，那就是关注生命的问题。”

　　于是，王井把祈福的概念融入作品，让观者将寄托了自己祝福的1000枚叶子系在树上，而《菩提吉祥》的名字也由此而来，“这样一来，作品的意义得到了延伸，因为它不是我一个人在做，而是许多参与者跟我一起完成的，我只是提供了一个框架、一个载体，大家用这个载体完成各自的心愿。实际上这是一个行为和时空互换的装置作品。”王井认为，当代艺术早已跳出单纯让人欣赏的范畴，“当代艺术更讲究作品与人心灵上的碰撞，所以我们要强调互动性。”这件作品已被中央美院建筑学院收藏。

　　许多参与者都将注意力集中在满是祝愿的叶子上，殊不知，这个装置还利用了许多废弃物，“树上的圆罐是工业上废弃的一个装冷却液的罐子，树根的管子都是废弃的水管和阀门。”王井说，自己的作品多为“环境”、“宇宙”和“生命”等主题，所以在材料上，他喜欢选取一些被遗弃的钢铁器材，并将其重新整合，“用这些东西是希望大家能对作品有亲切感，我希望给这些废弃的东西赋予一些美学概念。”

　　小暑《小暑当夏》

　　小暑，每年7月6日至8日之间，夏至之后，大暑之前。

　　小暑是炎热夏季的开始，而2008年的小暑却没能让汶川感觉到这个节气应有的温暖。“我是重庆人，我看到了当时震后的现场。”在谈到自己的作品《小暑当夏》时，依然能感受到地震给史隽带来的冲击和触动，“地震是很残酷的，我当时的想法是一定要用作品传递出一种希望，所以我将树上挂满了各种玩具和生活用品。袜子、手套、头绳都是希望营造一种孩子们在树下嬉戏的场景，树下的公鸡代表着动物的灵性，表达了我们对生命延续的希望。”

　　史隽说她喜欢很鲜活、很美好的东西，亦如《小暑当夏》给人带来的无限希望。《小暑当夏》被分成两部分，大树旁边是一片震后的废墟，一只小鸟站在废墟上望向远方。除了利用鲜明的色彩带来小暑的观感，作品的另一大特点是将平面作品和立体装置结合在一起，“小鸟和鸡都是经过手绘后拼贴在背景上的。平面和立体相结合，是为了打造一种空间感，视觉上更有冲击力。”

　　记者观察

　　展览进商场渐成趋势?

　　从去年10月王府井新东安广场联手日本野田画廊推出名家版画展到叶锦添在银泰中心的“无忧”展，越来越多的艺术展览开始选择商场为展示场地，难道“商场艺术”已经在商业和艺术的联姻下应运而生?

　　同样选择商场当展示场地的“i心24季跨界艺术展”策展人陈政说：“是不是趋势现在还很难断言。把展览放在这里就是希望艺术能更深入地进入大众的生活，给人的感觉也是在日常生活里和艺术‘相遇’。看展览的人可能就是来逛街购物的，我们有时不需要很端庄地欣赏一个展览，毕竟贴近生活也是表达艺术的一种方式。”陈政还表示，在艺术家进行创作时，她也希望艺术家的作品能更具有生活气息。

《立夏》