该高足碗高11.2厘米，口径14.2厘米。撇口直足(把)，把较短，其造型显明地带有元代把盏的痕迹。亦可说它是从元代把盏的形态中发展而来。

　　该高足碗的造型、胎釉、青花、图案等具有永乐瓷的特点。该碗的造型上线条柔和圆润，新颖美观、秀丽俊俏、轻盈可爱，已经摆脱了元末及洪武时期的粗大厚重的风格，器壁厚薄适中，体态大方。碗的底心略微内凹外凸，高足的墙外直内坡，碗底平切，稍加修饰。该高足碗的胎选料精简洗细，杂质少，洁白细腻，所以在碗表面施透明白釉的时候，胎壁底上已经无须再上一层装饰土了。高足碗底的内壁为细砂底，车制的旋痕亦细，所以手摸上去有光滑温润的感觉。

　　该高足碗的白釉，白里带青、细腻紧密、肥厚莹润、光亮平滑，橘皮纹明显，碗内外壁的釉均匀一致，釉中异相颗粒的散射作用，使它具有光莹如玉的乳浊现象。

　　该碗的青花料采用来自波斯的“苏泥勃青”，其发色青翠明丽，浓处多凝聚成银黑色的结晶斑，并有自然的晕散现象，有深有浅，层次分明。苏泥勃青的青花料含锰量少，铁和钴的含量高，特别是铁的含量相当高。这种青料在高温还原的气氛中烧成，发色深蓝苍翠，流动性较大，产生自然晕散的“料晕”。浓处有黑色结晶斑，闪烁着银色锡光，色浓处渗入胎骨，形成凝聚的结晶斑点，用手摸之有凸凹不平之感，俗称“鱼子纹”。色调深融沉着，斑驳错落使所画的画面气韵生动、浑厚、华滋，有中国画的“墨湮晕彩”，自然天成的艺术效果。

　　该碗的图案主题是云纹双凤，我们知道明永乐时期的青花图案已较之洪武为简。器物外壁的主题较多图案化处理，最多的有松竹梅，结带绣球、人物婴戏、禽鸟走兽、如意花果，龙纹三爪、四爪均有，而凤纹则少之又少。所见器物中仅台北故宫博物院所藏青花凤穿花三系把壶最为典型。壶，直口、丰肩、鼓腹、平底，带圆形盖，肩部设三圆形条，竹节形，长嘴弯流。壶腹，盖壁，盖顶均有精细的凤穿牡丹纹。凤尾呈五股扫帚形，凰尾则为单股香草形，是稀有的官窑精品。

　　该高足碗上的凤纹与台北故宫的青花三系壶上的凤纹几乎一致。凤首大，细颈，五花长尾，屈曲婀娜，所不同的是该碗画出了稍露细短的凤爪，给人以欲抱琵琶半遮面，含羞答答的感觉。同时凤上的羽毛，描画成鱼鳞状的斜方格纹，比之台北之凤更为细腻。此外缠枝莲的莲花花朵比之元代稍大，莲叶的一端尖，如葫芦状。云纹的尾部亦尖如蝌蚪，有浮动感。碗底与高足连接处的变形的莲花瓣纹比之元代亦有改进。

　　该碗的青花图案（双凤云纹）流畅自然，生动而有情趣为一笔勾画法。结构疏朗秀丽，留有空白，构图既严谨又自然，笔画线条粗细浓淡兼用，借以表现青花的色泽和浓淡的层次，效果绚丽鲜艳，清晰明快。可以证明随着青翠明丽的苏泥勃青料的进口和运用，永乐青花在图案纹饰上也有了很大的改进和创造。

　　传世的永乐青花器中书写年款的极为少见。我们从该高足碗的高雅造型，优美发色，细腻的胎釉，雄健的笔力，都说明了它是一种永乐时期的青花官窑，而且还是一件官窑中的精品，比之台北之青花凤壶毫不逊色。

　　该永乐青花凤纹高足碗估计是在明初永乐时期流往海外的。