写兰绘竹，用以抒发清高情愫、磊落胸臆，是我国文化界的优良传统之一。宁之文同，元之赵孟頫、管道升，明之夏永、陈道复，清之石涛、郑板桥，以及近代吴昌硕等，皆是其中的高手，无论没骨、双勾，或野逸，或典雅，或傲岸，或娴静，让人悦目赏心，如坐春风。浙江高晔，好诗词，擅音乐，深悟韵律变化之道，而对兰竹也情有独钟，，每每天朗气清之时，徜徉西湖山水之间，寻幽兰，赏翠竹，归而挥毫写之，以为功课。初属兴趣，后得中国美院的卢坤峰教授指导，又受夫君吴山明教授鼓励，得以博览古今兰竹名画，居然醉心其中，丹青自妮，竟浸淫不舍。

    近日得观其所墨竹，一改昔年小幅细谨之风，皆以丈二匹熟宣或六尺双张整宣为之，潇洒沉雄，质朴自然，气势轩昂，满目清翠，令人有俯仰山野、处身林泉之感。尤其是竹节的用墨，透明圆润而崤拔秀发，富有质感；至于竹叶的淡淡变化、枝干的疏密处理、从竹走势的聚散分合，也很天真合理，做到疏而不散，密而不乱；此外，主干与小枝的生长方向和穿插组合，亦见丰富多趣。图上突出了竹叶茂密而带来竹枝的变化和蓄势反弹。画面富有和谐的动感，充满了盎然的生机。

    高晔的兰花图也洋溢着笔墨韵味，兰叶的向背长短，疏密多寡；兰花花瓣的聚散开合，水墨的浑然变化，包括构图上黑白的穿插，浓淡的组合，宿墨与水的巧妙使用，体现了全图气势的和谐与统一，给人以娴静，优雅，高洁之美。

    在中国美术史上，一门画家并不多见，元代英宗时曾对赵孟頫，管道升，赵雍，赵奕这个画家这庭（既夫妻，父子均为画家）作了褒扬，认为是艺坛盛事在弘扬中华优秀传统文化的今天，见到吴山明，高晔，吴扬，吴高岚一门画家家庭的出现，我想这应是艺坛的一件美事，值得庆贺！故写此言以记。

• 推荐关键字：
• 收藏此页 | 大 中 小 | 打印 | 关闭