瓷器应发挥瓷器的语言。汉光瓷以其白透润纯为基本特色。

　　瓷器是材质、工艺、造型与装饰缺一不可的整体，这是一件瓷器艺术品与纯绘画根本不同的地方，汉光瓷选材之精，达到高岭土、长石、石英之极限，前无古人，因为天地之造化，这些不可多得、不可再生的资源，应倍加珍惜。惜泥如金，制泥与成型工艺精良是不可忽视的因素。

　　文化人喜欢汉光的白瓷，其原因是造型的完美和造型的形体对材质优点的充分体现，瓷器的装饰更应与材质、造型相结合，所谓装饰不是纯绘画的概念，在瓷器上装饰不是把瓷当纸，单纯强调其绘画性，让人观赏的不单纯是绘画，更是让人欣赏瓷器，因为有了瓷器上的装饰，使瓷器更加完美，更加体现瓷器工艺的完整性，让人第一眼看到的是瓷器，而不是绘画的某一局部，这就是瓷器的整体美感。

　　让装饰绘画与瓷器更完美地结合，这是李游宇创作汉光瓷“白鸟”系列的一种想法，一种探索，他选择了鹭鸶、和平鸽、丹顶鹤、鹦鹉等白色鸟为题材，在白色里找灰层次，在釉下彩里作没骨与工笔。

　　陶瓷的绘画不是真正的绘画，很大程度上是制作，极其工艺化，釉下工艺的特殊工艺既不能像画家酣畅淋漓地挥笔，也不能层层渲染，而是严格按工艺特点制作，充分把握釉下有色金属在高温釉下的窑变效果，如白鸟羽毛的淡茶色，画上去却是浓重的暗红色，黑色的线条烧出来是白色，画上去的效果也与烧出来的效果完全不能画等号，这是釉下彩的精妙之处。这些并不难掌握，熟悉工艺研究、研究工艺反而会出现意想不到的效果，他强调的是陶瓷的装饰意味。

　　白鸟的白不是画上去的，更多是留出来的或是刮出来的，汉光瓷瓷质很白很透，所有的白色颜料反而没有瓷质白，尤其是不透光。白瓷上白鸟，背景色一减再减，减到能衬托白鸟即可。白鸟的构图亦如图案一样是适合在器皿的形体上，因而是装饰的，是特意安排的，只是让画面看不出安排的痕迹。

　　白鸟系列的整体效果是装饰瓷器，鸟不会从瓷器上夺人视线，让人看完整体，然后视线引入画面。明代青花大缸“月下追韩信”，首先给人的整体感觉是大缸的气度和装饰美，其次才是生动的故事画面。白鸟系列是向古人学习的一个心得。