图为梁邦楚作品

　　梁邦楚先生是一位经历过大起大落，至其晚年，几乎淹没无闻的画家。中学和大学期间，有幸得到傅抱石、吕凤子、张书旂等名家的亲授和赏识，年方24岁即以作品入选首届全国美展而一举成名，可谓年少得志。1956年，通过招聘，从一名家乡中专教员，一跃而成为中央工艺美术学院的讲师，随即又以国画《雄鹰》入选《苏联画报》，成为与齐白石并列的三位中国画名家之一，可谓中年复兴。

    然而，梁邦楚却每每在其时来运转的关口遭遇不测风云，这与其正直、耿介乃至疾恶如仇的性格有着密切的关系。上世纪30年代，由于拒绝上司索画，梁邦楚被解除了南京教育部雇员之职。40年代，由于对国民党省中教讲习会主持人压制言论自由不满，甩碗抗议，被解除了丹阳正则艺专的教职；60年代，由于胆敢称呼右派为“同志”，又被迫离开了中央工艺美院。在“文革”长达6年的“隔离审查”期间，梁邦楚竟3次逃往北京申诉，激怒了造反派，遭到了常人无法忍受的惨酷的刑罚。

    梁邦楚的一生，幸运总是昙花一现，苦难与噩运却永远挥之不去。而在其最落魄的时候，竟至于要在温饱不济的贫困线上挣扎。然而，在梁先生的笔下，我们却看不到半点的忧郁、苦闷、哀吟和愤慨。牵牛花丛中《飒爽》英姿、生气勃勃的雄鸡；伴着《荷香》，在妩媚的柳荫下扎猛子嬉戏的群鸭，《江南三月》中或翔或栖，絮叨着的一群八哥；《花香鸟语》中亲密耳语的双雏；以及画面情调被题目点明了的《枫叶红鸲鹆欢唱》，无不透露出律动的笔墨，轻快的节奏，愉悦的情调，灵逸的画格，充分体现了梁邦楚先生对“天趣美、气韵美、含蓄美、格调美”的艺术追求。

    梁邦楚生于江西，终老于江西，一生仰慕八大山人，直到其晚年，仍有兴致临摹八大的作品，其仿八大之作，足以乱真。因此，人们总想在梁邦楚和八大山人之间找到某种渊源关系，以证明前者传统根基深厚，师承不薄。然而事实上，梁邦楚的画风与八大山人大相径庭。八大冷僻、孤傲、清狂、反美学的绘画语言和愤世疾俗的精神内涵，为梁邦楚的热情、和谐、平淡、美善、大俗大雅所取代。尽管生活凄清，人生坎坷，世道不公，梁邦楚却从不愿以怨恨相报。在其艺术创作中，他不仅像“而今识尽愁滋味”的辛弃疾一样，切忌言愁，甚至更像莫扎特一样，让苦难成为栽培笔底幸福之花的养料。他始终保持着乐观开朗和富于幻想的气质，用他一枝轻音乐般的画笔热情地讴歌自然、讴歌春天、讴歌生命的“灵性、灵气、灵魂”，为后人留下一笔美妙而丰富的精神遗产。