静物(油画)  陈抱一

　　——中国油画收藏札记之一

　　将西方油画的样式整体地移植到中国，通过教育、社团、展览和期刊自觉地与本土的文化环境相结合，形成典型的样式移植现象，这是20世纪前期中国油画的重要特点。这种样式包括古典的写生之物、物体的光色变化以及图形和色彩的主观表现，由此出现了以风景、人物肖像和静物习作性作品。这种习作性创作，是中国油画非凡的起步。其中体现了中国油画风格、图像、技法演变的真实印记，为后人的研究、收藏和鉴定提供了重要的参照依据。

　　样式移植之一，是古典主义绘画的样式移植。风景、人物肖像和静物是重点选取对象。代表性的画家为20世纪初期至30年代在欧洲留学学成回国的画家，如李铁夫、李毅士、徐悲鸿、颜文樑等。目前在民间私人收藏中，李毅士《风景》、颜文樑《风景》、张充仁《静物》、吴作人《静物》、余本《人体》等，均属于此类样式。

　　样式移植之二，是现代主义绘画的样式移植。形式构成，色彩造型是重点选取对象。代表性的画家为20世纪初期至30年代在欧洲留学学成回国的画家，如林风眠、吴大羽、方干民、庞薰琴等。目前在民间私人收藏中，林风眠《渔民图》、吴大羽《花草》等，均属于此类样式。这类样式常以写意性与抽象化相结合的笔法，显现艺术家对于现代主义风格的实验。

　　样式移植之三，是印象主义绘画的样式移植。形式变形、主观色彩是重点选取对象，代表画家为20世纪初期至30年代留学日本学成回国的画家，如陈抱一、汪亚尘、倪贻德、关紫兰、丁衍庸等。目前在民间私人收藏中，陈抱一《外白渡桥》《静物》、汪亚尘《金鱼》和周碧初《水乡》《风景》等，均属于此类样式。