百福百寿画筒（清光绪）

　　有朋友说：烈火铸就的艺术是经久的，永恒的。此话够经典，像中国历史上的青铜器、瓦当、瓷器、钱币，还有紫砂壶，哪样不是从烈火中走来。日前，在上海文庙观赏“壶之宝馆历代紫砂壶展”，让人对“烈火艺术”有了新的感悟。

　　紫砂文化博大精深，据史载，其始于宋成于明而繁于清。几百年间，紫砂工艺历经兴废繁荣，薪尽火传，逐渐形成今日之由域内推及海外的紫砂文化潮。上海市收藏协会与上海文庙联合举办的“历代紫砂展”，由沪上著名紫砂收藏家吴土保先生提供。吴氏自1980年涉足紫砂器，经20余年的不懈追求，现藏有850余件藏品，上自明代，下至当代，2002年开创个人藏馆——“壶之宝馆”。此次展出近200件紫砂，历朝历代，宛如一卷紫砂史诗。

　　宜兴紫砂，太湖边上的一朵奇葩，它那色纯质朴的性格，无俗无艳的品行，是在烈火中铸就的天然风骨，也是薪传至今的魅力之源。正由于它无大釉大彩的艳丽，崇尚自然的先人，将更多的情思与心意，赐于这泥土的结晶，或雕或刻，或镂或剔，独特的泥质，独特的成型工艺，融合进造型、绘画、雕塑、诗文、书法、篆刻。情趣天然，浑厚而俊逸。如“百福百寿画筒”，在维妙维肖的竹节上，篆刻着“百福”“百寿”，实用与鉴赏被巧妙地融合为一体。再如“文治款树根笔筒”，取形树桩，其神其貌老而弥坚，给人以久经沧桑的历史感，文人的志趣，天然的质朴，表现出一种超凡脱俗的风格。还如“兽面双耳三足熏香炉”，钟顶盖，顶心中有珠可滚动。炉身塑如意纹、云雷纹、联珠纹、兽面纹，再加双耳三足，这就将青铜文化承传得淋漓尽致。

　　色纯、质朴、无俗、无艳。只有烈火才能铸就的品格。