“家有财钱万贯，不如钧窑一片。”此话在今天听来，似乎有些夸张，但钧窑瓷器身价之高昂在现实中依然是不争的事实。

　　作为宋代五大名窑之一的钧窑在今河南省禹县，钧窑始烧于北宋，盛于北宋晚期，续之于金元时期，后影响周边地区，形成一个规模甚大的钧窑系统。钧窑之名并未在宋代文献中出现，一般学者均认为，宋代禹县属颖昌府，金大定24年更名为钧州，窑以钧州出名，故名钧窑。

　　钧窑是北方青瓷窑系，其釉色主要有天青、月白、海棠红和玫瑰紫四种，有的多种釉色交相汇融，千变万化，灿若云霞，“夕阳紫翠忽成岚”，宋代诗人的这一诗句是对钧窑器皿釉色的最好写照。紫红色是钧窑的上乘之色，这种铜红釉的烧成技术是在唐长沙窑的技艺要领基础上发展起来的。钧窑成批量地烧造出铜红釉产品，其掌握的技术难度很大：氧化铜的含量必须在百分之零点三至百分之零点四五之间，窑内的温度及气氛均要十分合适，诸因素一起作用，方可成功。钧窑所烧造出的这种红色窑变釉，对后来元代的釉下彩釉里红、明代宣德祭红、清代康熙的郎窑红以及清代的窑变色等产品，都有直接和深远的影响。

　　钧窑产品既有进贡朝廷的精品，也有被老百姓使用的日常生活用品，所以其造型之丰富可列宋代五大名窑之首。从传世品可见有花盆、碗、碟、盘、杯、炉、枕、洗、罐、瓶、插香器等品种，诸品种中佳者各有千秋，弥足珍贵。但也有学者认为，钧窑瓷主要是供北宋末年“花石纲”之需，以花盆最为出色。

　　图为宋钧窑玫瑰红釉六角花盆，长23.3厘米，宽15.6厘米，高8.3厘米，折口沿，口沿微微内斜，“斜坡”中间微凹，口沿呈六角形，交棱处因釉薄而隐露褐胎；此盆四足均微微外撇，全器造型敦厚坚实，又显雅致挺秀。花盆的口沿及器里施天蓝釉，釉层肥厚莹润，釉中的蚯蚓走泥纹蜿蜒而细长，蚯蚓走泥纹原为烧制过程中不可避免的缺陷，后来成为鉴定宋代钧窑瓷器的重要依据之一。

　　把釉色烧成紫红的玫瑰色十分不容易，烧制时釉里的微量氧化铜的含量要保持正合适，不可稍多或稍少。该花盆的外表釉色全为玫瑰红紫色，釉层肥厚，玉质感强，有淌釉现象，釉表的棕眼甚多，大小不一、稀稀疏疏的气泡布满全器，放大镜下显得十分饱满、清晰、明亮。其一只足尖有细小断口，从此断口处可见细腻的糯米状的灰褐色胎骨。

　　该花盆的底部施月白色乳浊釉，在器底中间偏于底边的部位，刻有一个“十”字。据几代陶瓷专家考证，这种自“一”至“十”的汉字符号，多见于宋代钧窑花盆、盆托、樽、洗的底部，刻上这些数字的用意，是为了区分器皿的大小和方便两者的配套，刻的数目字小，器皿则高，口径也大；与此相反，刻划的数目字大，器皿则小，口径也小。

　　在当今的国内古玩市场上，仿钧窑的瓷器屡见不鲜。总括这些仿品、赝品的特点，主要表现在如下几个方面：釉层薄，无肥厚玉质感，釉表面光泽刺目，有的淌釉太明显；紫斑釉面在放大镜下不见气泡，有的经化学药水浸蚀，气泡呈模糊状；器身不见棕眼，不见铁质斑痕；有的底足所露胎色为黑褐色，胎质粗松干燥，不见细腻、温润、熟旧感；有的器皿底部所刻的数目字，用刀软弱无力，笔划线条的两壁粗糙起毛，不像真品所刻数目字那样有力、干脆、光滑等等。