泥刀刻画城市之魂
走进龙华路“2577创意大院”的时候，天空正下着蒙蒙细雨，踩着泥泞的小路走到尽头，一座青灰色的庞然大物赫然映入眼帘：那是100多年前德国人造的旧仓库。当我们踏进这一间近1000平方米的工作室时，严友人正专心致志地用一块块泥土“勾勒”着一个少妇动人的体态，神情忽而亢奋，忽而舒展，他对于雕塑的感情全部呈现在脸上。
寻找文化，刻出精神
“现在，上海好的城市雕塑实在太少了。”当被问及城市雕塑的发展状况，严友人甩出这么一句近乎“刻薄”的评价。那么，什么才算是好？“最基本、最重要的是要有‘魂’！光有技术的雕塑拥有的仅仅是艺术价值罢了——绝对经不起时间的推敲。只有蕴含了一座城市的文化意韵，才能说是有灵魂的雕塑。”
“上海是一座移民城市，很难寻找出一个固定的、一致认同的、能够代表上海精神的事物。它最大的特点就是‘海纳百川’，因此艺术创作的题材也是丰富的。”严友人强调雕塑作品一定要引起人的共鸣，那需要从城市的公共环境中吸取大量元素：“如何把诸多的公共元素转化成艺术语言，是创作的关键。在转化的过程中，不能表现得太实，看一眼就明白那是什么的雕塑无法深入玩味；但城市雕塑的主要观众是老百姓，所以又不能太虚，好像法国人可以弄团乱绕的钢丝扔在街上，说是艺术，但我们的老百姓绝对接受不了，这就是文化的不同。”
认识他们，创作它们
对80后的年轻人来说，上海著名的人像雕塑似乎就只有外滩的“陈毅”雕像，我们身边的经典人物雕像如此稀缺。严友人的雕塑类型十分广泛，但最多的还是人像。“我一直试图通过雕塑展现人在这个世界上的生活状态，在人的身上充满了丰富而不可知的因素值得去探索，所以艺术表现力也是无穷的。”
无论创作哪位名人的雕像，严友人都会一丝不苟地查阅大量资料：“只有彻底‘认识’了他们，才能明白，在我雕刻的这个状态之下，他们正在想些什么。”他所创作的巴金像：老人紧锁着眉，右手握笔横在胸前。“他正在写《随想录》，”严友人看着雕像娓娓道来：“在身体状况很糟糕的情况下，他仍然坚持在思考、在反省，你看，他想要告诉读者：他会一直写下去。”
在“巴金”的对面，端坐着风度翩翩的“赵丹”——所有人见到这尊铜像都有惊艳之感：“太漂亮了！”的确，在严友人的雕刻刀下，一个上海老克勒的形象栩栩如生。意外的是，严友人却并不满意这幅作品：“正是因为第一眼看就太漂亮了，所以我觉得经不起品味，赵丹本人并不只是这么漂亮而已。”在我们的赞叹中，他固执地不断摇头。
体验无价，贵在坚忍
严友人的作品或是大气磅礴，或是浪漫飘逸，可说到工作的过程，他却连连摆手：“太苦了！”矩形仓库的正前方竖立着一幅巨图，那是浮雕《地质大师》的照片。说起这座如今被保存在南京地质博物馆的作品，严友人滔滔不绝：“创作时期正值炎夏，工作室没有空调，足足有40℃，只好搬来很多冰块，温度总算下降到了37℃。”于是，他“埋”在这些巨型冰块之中，每天坚持工作超过8小时，仅仅在45天之后，浮雕上的48名著名的地质院士就全部诞生了！
雕塑的辛苦绝不仅仅是严寒酷暑。在创作弘一法师的雕像前，他为了能够雕刻出人物的“空灵”感，决心前赴寺庙，做了一名居士。“记得那天因为要听师傅的教诲，我在地上足足跪了大半天，不吃不喝，汗流浃背，狼狈极了。”正是有了这样的经历，他雕刻时如有神助。“有很多外国人在观赏时好奇地问我，怎么能够把人物的眼神雕刻得如此空洞，又如此真实。”严友人笑了：“我想就是因为我真正理解了他吧。”
最近，严友人正在为一座新的人像雕塑“伤脑筋”：杨浦区即将建立一个“国歌纪念馆”，他希望在广场的中心位置，所有人能够看到自己刻画的聂耳。
南艺美院专家学者访问台湾艺术大学（图） 
新国博免费开放6大展 “后母戊鼎”改名后首展出 
魂在淡彩浓墨间（图） 
中翰清花将拍卖可能出自圆明园里的燕子罐（图） 
紫砂茗壶 文人雅韵（图） 
瀚海、天宝楼联合推出春季拍卖“燕京八绝传承人艺术精品”专场（图） 
旅欧日记——陈立勋欧洲水彩写生展（图） 
先锋绘画、先锋音乐对决在激情雨中——井士剑、谢海近作展开幕
