http://www.socang.com　　　2007-04-23 09:45　　　来源：

　   文化部最新规定，影视歌唱等职业需持证上岗。据报道，这是依据《劳动法》《职业教育法》的有关规定，为提高文化行业从业人员的素质、满足建设社会主义先进文化对各类从业人员职业能力的要求而进行的考核和认定工作。目前已有影视演员、歌唱演员、舞蹈演员、演奏员、文物鉴定师、社会文化工作者等30余个职业列入文化行业特有职业。持证上岗，意味着要经过考核，要符合一定的标准。既然是考核，标准只能为少数人掌握。从上面所列举的职业看，除文物鉴定师职业有较公认的知识要求外，像影视演员、歌唱演员、舞蹈演员等，殊本人短见，看不出有什么公认的职业标准。这些都属于艺术门类。即使有标准，也是非常宽泛的，它们不掌握在少数人手中，应掌握在大多数人手中。

　　艺术是什么？从一般的常识看，艺术最怕条条框框。条条框框越多，艺术的生命力越枯竭。艺术最大功能，往往是打破已有的成见，从而激发社会各领域的创造力。社会进步往往以艺术进步为先导。例如，欧洲的文艺复兴带来社会全面进步。有在特定框框下的艺术，为特定的目的服务。但一般不把这些叫真正的艺术，而是叫技艺。掌握某种技艺的人，也一般不被称为艺术家，而是工匠。

　　工匠与艺术家的区别，就在于能不能突破一定的框框，能不能突破既有的社会成见，推动社会发展，带来社会各领域突破性创新。

　　艺术对社会成见的突破，表现在它们对现实的模仿上。现实中的房屋，一般不叫艺术。当它被画家画到画布上，才成为艺术品。画布上的房屋与现实中的房屋总有不同。这种不同，属于艺术的突破。好的突破，引领社会思想观念朝好的方向变化。当然，随着人们对美的需求的加剧，房屋也越来越艺术化。

　　给艺术颁证，意味着给艺术加上的条条框框。如此，产生的只能是一群工匠，他们像从工业流水线上下来的产品一样，少有个性特点。他们的作品将缺乏真正的艺术功能。真正的艺术家将被条条框框束缚住。舞蹈家被戴上了镣铐，歌唱家被锁上了喉咙，演奏家被缚住了手脚。艺术不再能激发社会的创造力，不再带来创造的热情，而是趋于平淡，趋于让人们安分守己。

　　为什么要给艺术颁证呢？从好的方面考虑，无非是担心艺术市场的混乱。从不好的方面考虑，可能与权力行使有关。不制定标准，体现不出权力，对艺术领域也如此。权力介入艺术，意味着艺术的功能由提升社会的创造力变为提升权力的权威，艺术的目的由让广大人民群众满意变为让权力者满意。如果艺术真要考核的话，一个现实的问题是，民间艺术还算不算艺术？民间艺术家还能不能演出？近些年兴起的原生态歌舞算什么？