“清代高人”今在世?
中国工艺美术馆内,有一件名为“十六大阿罗汉”瓶的琉璃雕琢作品,因其雕琢精细,所制浑朴简古,艳照灿如玉宝,被作为馆藏工艺品永远收藏,作品署名冰花楼主。很长一段时间,香港收藏界以为冰花楼主是一位清朝乾隆年间的“高人”,然而遍查资料却找不到关于“冰花楼主”的资料。直到2000年9月,香港一名收藏家举办个人藏品——清代玻璃珍品展览时,请来故宫博物院文物专家夏更起先生,方才知道,冰花楼主原来是山东博山美术琉璃厂的一名高级工艺师,本名张维用。
“我不是什么大师,只是一个工匠。”冬日的午后,博山区夏家庄镇一个不起眼的居民楼内,64岁的张维用坐在他的工作间里,放下手中的一个套料大瓶,点上一根烟,缓缓地说道。这是一个空间狭小的工作间,一台雕琢机、一个台灯、一把椅子和许多雕琢工具等,墙上挂着的一个横幅上写着“两平米精舍”5个字。
冰花楼主不但是一名工艺美术师,还擅长诗词和考据,作品多次在海内外刊物上发表,他主持撰写的《琉璃志稿》,涉足中国古玻璃史研究考证的领域。他的创作设计,可谓独具匠心。冰花楼主之所以能把琉璃雕琢工艺推到现在艺术水平和艺术境界, 得益于他那深厚的文化底蕴。
宫廷技艺入民间
所谓“琉璃雕琢”,实际上是指一种玻璃雕琢艺术,也就是古董家所说的“套料”。这种工艺的历史,和中国鼻烟壶有直接的关系。“套料”是一种用二层烧结技术,将两种深浅各异的色料高温溶合的琉璃雕刻手工艺品,制作时先用一种色料作烟壶坯胎,再将熔融的其他色料与烟壶坯胎熔连为一体,然后用雕花技术研磨出浮雕的图案,并剔除多余部分精雕细磨,直至显露出烟壶坯胎。再经过精细的加工之后,外层具有浮雕效果的深色花纹就在洁白的坯胎料地子上凸现出来,一深一浅,对比强烈却又十分和谐醒目。博山玻璃鼻烟壶中亦有由“套料”发展而来的单色或仿玉色烟壶,其中“鸡油黄”单色玻璃鼻烟壶最为名贵。
琉璃雕琢产品最早出现于清康熙年间,至乾隆时期技艺益精,珍品迭出,清宫造办处曾大量生产,以供皇帝赏赐外国使者及文武臣工。“矩凿所至,细入毫发,扪之有棱”的雕琢工艺,代表了当时的最高水平。清亡后,此技艺流入民间,“庶民之家乃得陈设玩赏”。1957年,在博山外贸部门的提议下,琉璃雕琢工艺引入博山。经过艺人们四十余年的努力探索,琉璃雕琢这朵传统的民间工艺奇葩在博山生根发芽。如今,博山已经成为琉璃雕琢工艺品的重要产地。而博山众多的琉璃雕琢艺人中,冰花楼主是其中的佼佼者。
一琢一磨皆苦心
张维用坐在雕琢机旁,将一件12寸白套蓝的大瓶稳稳地拿在手中,身体前倾,神情专注。雕琢机上的金刚石轮子飞速地旋转着,他慢慢将瓶靠近轮子,顷刻间传来一阵滋滋的磨擦声……几分钟后,瓶上出现了道道痕迹,这是雕琢工艺中的最后一道工序,叫“拉横(音hui)”。这是一件尚未完成的山水雕琢作品,而一件完整的雕琢作品的完成,大约需要1个半月的时间。琉璃雕琢整个过程就是用金刚石轮在料器上一点点研磨而成,所用的轮子大的如杯盖,最小的如火柴头一般。
一件雕琢作品从设计开始,根据作品的尺寸、颜色、造型等具体情况,设计出适合雕琢的图案,如山水、花鸟、人物等。图案选定以后,开始进入雕琢程序。首先是去料,就是把图案中的多余部分用轮子磨掉,设计好的图案留在瓶面上;然后开始雕琢,经过粗磨和细磨,瓶上的图案开始显现,并逐渐清晰;随后进入细雕程序,这一过程也是展现精湛工艺的关键工序,需要全神贯注,关键之处如人的面部表情,五官的雕琢,需屏住呼吸,稍有不甚,人物表情就不会栩栩如生。一个12寸的大瓶大约有2.5公斤重,需稳稳当当托在手中。因为琉璃是易碎品,在雕琢凹凸不平的地方时,极易弄碎琉璃瓶,这样雕琢就完全失败了。