本文介绍了雕塑的实体性形体、光影、圆雕、浮雕、具象、抽象等概念，及其艺术语言的特点，并结合雕塑本质特征——立体造型的理解，使人们能够初步运用雕塑的基本欣赏方法去赏析具体的雕塑作品。

一、雕塑艺术的语言
1、雕塑艺术的特点
(1)雕塑的根本特点是立体造型。即用三维空间的体积，表现某种形象和节律，达到交流思想感情的目的。
(2)雕塑是“诗”。便于抒情，宜于象征，要象诗一样要求概括集中，一以当十，雕塑更接近于音乐和建筑。
(3)雕塑因其高度概括，往往成为一个国家、一个城市、一个时代的标志。立于通衢大道则带有“强迫性”，使人非看不可。
(4)雕塑既是提高的艺术，又是普及的艺术；既是古老的艺术，又是现代化的艺术。
2、雕塑艺术的语言
(1)物质实体性的形体，以及因形体变化而造成的光影。注重影象，组织突出点。
(2)圆雕：以立体的形体来反映生活和表现作者的精神世界，供人们在不同时间、不同光线、不同角度进行欣赏。
(3)浮雕：在平面上雕出凸起的形象。高浮雕与浅浮雕。
(4)具象与抽象。

二、重点理解
1． 雕塑艺术的语言与绘画、摄影、建筑艺术的语言的异同。 雕塑与绘画、摄影的区别在于，雕塑是在三度空间里用物质材料创造出实体形象，而绘画、摄影都是在二度空间里创造出平面形象。欣赏绘画和摄影只能用视觉感官去观察，而且观察的角度也受到局限。雕塑作品则不然，因为是立体形象，可以触摸，加上视觉感应，能够唤起欣赏者更多的艺术想象，产生独特的艺术审美效果。另外，由于雕塑作品的立体性，欣赏者还可以从不同的角度，甚至可以结合周围的环境来一并欣赏，使雕塑作品更富有生动、逼真的艺术魅力。雕塑作品的凝练与集中和它的概括性，是其与建筑艺术区别的最显著特征之一。
2． 雕塑艺术与自然环境、人文环境的联系。 雕塑作品所处的自然环境、人文环境是我们对雕塑艺术欣赏要特殊注意的重要问题。
3． 雕塑艺术的节奏美与韵律美。 雕塑家对体积和体积变化有高度的敏感，极其善于利用和强调体积的组合变化，通过体积内部各部分的搭配、组合、协调，创造出作品的节奏感和韵律感。材质的选用、 雕与塑的过程都是节奏与韵律的体现。
4． 雕塑作品的抒情与象征。 雕塑以象征化、寓意化的特征表达人对生命的敬畏和对世界的认识，并使雕塑形象具有崇高美。雕塑作为塑造静态空间形象的艺术，只能表现人物动作或事物静态的一个瞬间，而不可能自由、充分地叙述、交待、描绘人物的性格、命运或所处的环境及相互关系，在再现环境和色彩表现上也有很大的局限性。这就使得静态的雕塑作品在表现运动着的特性方面，必须有某种想象、寓意和象征。
5． 雕塑作品的概括与“强迫性”。

三、雕塑艺术的欣赏方法
1、雕塑艺术的根本特点是“立体性”、“三维性”，也就是要去了解和欣赏占有三维空间的体积之美。
2、要懂得不同体积的组合之美，懂得不同体积的组合所形成的某种节奏美和韵律美。
3、要懂得欣赏雕塑的基本“影像”，也就是基本轮廓所形成的影子似的形象。
4、要懂得雕塑和环境的结合，要从建筑和雕塑、园林和雕塑、广场街道和雕塑，以至山川和雕塑的相互关系中去理解它们的有机联系。

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