
维埃拉·达·酥瓦《热雾》195773×116cm油画在2003上海艺术博览会上,首次参展的法国爱玛艺术中心将推出三位世界艺术大师的作品,堪称是本届艺博会上法国艺术军团的“三剑客”。他们是:国际艺坛女奇才维埃拉·达·苏瓦,法国超现实主义美术最杰出的人物之一马松和杜比菲。
一、维埃拉的名字可以列入紧随毕加索、蒙得利安等大师之后的现代艺术前卫阵容。这位创造力过人的艺术家几乎跨越了人类的整个20世纪(1908-1992)。
维埃拉的杰作已为欧美所有著名的美术馆所珍藏。1979年她在巴黎被授予反种族主义及人民友好运动会名誉委员的称号,为了庆祝世界和平年,联合国教科文组织又授予她为人类和平创作一幅招贴画作品的殊荣,此画又获意大利大奖。
维埃拉的作品长期以来似乎有一个非常的模式,她的独特的提示内在心灵的“透视法”凝聚了女性无限的敏感和细腻。她潜心研究一些符号与标记,这些显得模糊不清的符号揭示画家内心的梦幻和印象,她也是巧妙掌握绘画中透视与非透视空间互补法的高手。那绘画的城市景象变成了超人飞越高空鸟瞰时所见的情景,朦胧、飘逸……她那种带上了总体特点的抽象格子网的绘画形式和储蓄的隐喻方法也成为欧美后一代画家探索的路标。
此次将在本届上海艺术博览会上展出的《热雾》创作于1957年,(73x116cm)。维埃拉在该作品中,真诚地激情抒发,还有诗意般地回忆……,挂在河上的夕阳映红了夏日的天际,层层热雾在塔霍河上漫漫升起。她那细腻的画面处理,构成强烈的音乐狂想曲。
二、在本世纪所有与火与光“擦肩而过”的画家中,马松是最执着将目光投向太阳的一位,马松把阳光带进了其艺术,太阳照射进了人的面部上,在枝上、在岩石上,他画着秘密的心灵的颤动,可怕的战争烙迎…
马松一生经历过了数次大战:第一次世界大战,他上前线服兵役并受重伤,西班牙内战曾目睹了内战残杀的凶暴,还有二次世界大战的猛烈。然后又去了美国生活,在那儿空间、阳光和各种运动似乎在很长时间里都淹没了人们悲剧的命运。
20世纪初,马松与超现实主义大师BRETON等创立了超现实主义组团,在这段时间内(1924-1930左右),马松的作品充满了挑战和冲突色彩,使用各种粗体材料。40年代在美国生活阶段,马松对色彩即兴的处理和创造,以及抽象的概念影响了整个美国年轻艺术家一代,(反映美国及非洲部落的宗秘)。50年代,是画家寻求“宁静”、“禅”原则的时光。线条流畅明快,底色缤纷,作品中含有大量东方文字和线条的美。
但是这种和谐安宁的追求很快又被马松内心世界强烈的风暴所取代。60年代后,马松的作品有很多表现和象征的意味,充满了激情。这次将在本届上海艺博会上展出的9幅杰作,以奔放的线条和大胆的色彩,创造了众多幻影般的女性形象和爱情主题,风格上恰似抽象表现主义的作品。马松表达了内心深入最深的探究与不安,对于人命天间的感受,抒发了他的观念和整体和协的变化。马松还擅长表达自然的力量和狂热的明智。
马松笔下的情色图也是一种自然与精神相吻相合的境界,情色诞生于阳光,在生命中延续,即无常又现实,如同神话中的故事一样绚丽。
三、杜比菲是欧洲美术界极具独创性和传奇性的人物:他的作品多姿多彩,“独树一帜”,风格演变繁多,很难将其归结于某个派别。
在70年代末80年代初,在杜比菲生命的最后岁月,杜比菲潜心创作“心理场景”“目标”等系列。那一个似醒未醒的人心深处企望着与欢闹的宇宙相融,热烈的黄色和闪烁的白光又将感叹欣赏者推向另一个高度,飘洒超脱不规则的线条和色彩和谐相存似乎又向命运发出最后的叹问和挑战……
杜比菲对原始的“丑陋的”,潜意识的因素的追求,向传统美术的挑战,引起了当时世界和公众的强烈震惊、非议,共鸣和欣赏,正如杜比菲的自我感叹,“没有激情即没艺术,而且应该是疯狂的激情!把理智推翻……去疯狂!艺术是人类可拥有的最富有激情的狂欢盛宴……”。
此次在艺博会上,法国爱玛艺术中心将展出的《心理场景E273》,在画面上,那些大胆的线条,稚拙的形象,自由的色彩交织在一起,有种非常随意的效果,就像孩子们你在墙上涂几笔,我再涂上几笔造成的。这种拥塞杂乱的图景,或许可以看成是当代现实的生存处境的一种评论。
杜比菲《心理场景E273》1981丙稀马松水溢气升195964.4×59.5cm