沙耆，是个传奇式的画家。1914年生于浙江鄞县，从小就显露出绘画天赋。三十年代毕业于比利时皇家美术学院，两次获金质奖章，作品为比国皇后收藏。出众的艺术才华为西方同行称道。正当他风华正茂时，患了精神分裂症，于1946年回国养病，在老家过着与世隔绝的生活。从1981年开始，沙耆的创作进入新的旺盛时期，直至1997年脑中风，才放下手中画笔。1983年，沙耆早年的画曾先后在杭州、上海、北京展出，评价甚高。但由于沙耆长期患病，蛰居浙江农村，至今知道沙耆的人不多，见过沙耆作品的人更少。

1997年秋，我在浙江美术学院舒传曦老师家里，第一次见到沙耆先生的画。那是几张沙老晚年油画的印刷品。尺寸不大，十六开，可印得十分讲究。一眼望去，画面形象不显，用笔粗拙，色彩斑斓，隐然有序。见到这样脱略形似、涂鸦式的大手笔，随心所欲的自由画风，我激动不已。两个多年未见的白发苍苍的老同学，兴奋得像小孩子一样，坐在一起欣赏沙老的作品。探讨、赞叹，直到深夜。
沙耆的画，有一种特殊的魅力。得益于坚实的造形基础，又有很高的天分。我们特别看重沙老的创作心态。患病之后沙老摆脱了许多理性的束缚，画画纯属自己爱好，爱怎么画就怎么画，不想让人叫好，也不为参加展览，更不会去迎合画商的口味。正是这种毫无功利、专而不杂的心态，使沙老的画不近凡俗、动人心弦。这是理想的境界，然而，又是常人难以达到的境界。什么时候我们也能像沙老一样无拘无束、随意挥洒？我们开玩笑地说：除非我们也疯了！常人的理性框框太多，瞻前顾后，太容易受时尚的干扰，为私心杂念所左右。谁能做到像沙老那样纯真、专注，除了画面心无旁骛呢？
沙耆早年的作品师承比利时学院派大师。用笔豪放、色调沉稳、层次丰厚。显示了画家过人的天赋和运用色彩状物抒情的出色才能。人们赞赏沙耆功底深厚的早年作品，更惊叹沙老晚年大气、脱俗的半抽象画风。那些九十年代的精彩之作，是中国现代油画中的瑰宝。

在世纪之交，介绍这位被长期遗忘的老画家，研究沙耆的作品和他的嬗变过程，获得的启迪，必将有益于中国现代美术的发展。

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